Ed ora, ecco che dal film che precede COSMOPOLIS di poco, DANGEROUS METHOD, Cronenberg sembra avere preso gusto in un cinema affidato più alla parola che all'immagine. Quel lungo bisticcio rimasto ormai celebre era però ancora inserito in una cornice formale, storica e psicologica che sosteneva il film solidamente: e le parole, in un affascinante contrappunto espressivo, nascevano dal confronto fra due personaggi che rispondono al nome, scusate se è poco, di Sigmund Freund e Carl Gustav Jung. Oltre che alla presenza di due attori dal peso di Viggo Mortensen e Michael Fassbender.

Siamo così alla terza delle ragioni: il protagonista di COSMOPOLIS sarà stato anche perfetto nel ruolo del vampiro adorato dalle adolescenti, ma a convincerci con il suo faccino di traverso e l'aria smunta che rappresenti il sommo tycoon della finanza degenerata ed eventualmente repenta, Robert Pattinson fa molta fatica. Allora anche quegli inserti di (non trascendentale) invenzione formale, quei moti di protesta sociale che intravediamo dai finestrini e che gli ammaccano la carrozzeria della gigantesca limousine con la quale sta attraversando New York non bastano più: non a farci evadere, nel surrealismo o simbolismo che sia, da quegli interminabili dialoghi e monologhi, riportati di peso dall'opera letteraria, intramezzati dagli inevitabili, mugolanti contorcimenti da copula del nostro con alcune ex (c'è anche Juliette Binoche). Non a salvarci da un senso di smarrimento, in un vuoto che non è soltanto da panico congiunturale. Perché a David Cronenberg possiamo anche riconoscere il coraggio nell'affrontare un tema di così urgente attualità, lui considerato da sempre come un asettico poeta a cavallo tra carne e psiche; ma non perdonare la permuta del suo inimitabile potere immaginifico per la seduzione della parola altrui.